Ciranda, Folia de Reis, Forró e Maracatu são apenas alguns dos gêneros que ficarão registrados no DVD.
Todos os integrantes do grupo são multi-instrumentistas e também cantam durante o show. Michel Machado, um deles, explica que o espetáculo terá músicas já exibidas para o público em registros anteriores e também canções inéditas. Fazem parte do Romanço também Ricardo Dutra, Adriano Sales, Léo Eloy e Aline Mareá.

O grupo desenvolve trabalho de pesquisa, composição e adaptação musical baseado nas expressões culturais populares das regiões Sudeste, Norte e Nordeste do Brasil. O repertório, assim, é composto por referências do Boi Bumbá, Banda Cabaçal, Cirandas, Cocos, Folias de Reis, Forrós, Maracatus, Modas de Viola e Toadas.
A instrumentação é muito variada, respeitando as formações tradicionais, embora amplie o universo tradicional de cada ritmo: Cordas - violão, viola, rabeca e cavaquinho; Sopro - pífano, flauta transversal, flauta doce, escaleta e saxofone; Percussão - alfaia, zabumba, caixa, pandeiro, pandeirão, atabaque, triângulo, pratos, matraca, maracá, ganzá, agogô e bloco de madeira.
A origem: o grupo nasceu em 2007 de uma idéia de Bosco Maciel (poeta, músico e folclorista paraibano). Inicialmente ele convidou o músico Ricardo Dutra para formar uma Banda Cabaçal (Banda de Pífanos) e, enquanto iniciavam caminhada pelas manifestações tradicionais do nordeste brasileiro, embebiam-se de toda a cultura popular brasileira, ganhando a companhia dos músicos Adriano Sales, Léo Gonçalves, Michel Machado e Aline Mareá.
O grupo, que se apresentava como Festeiros da Casa dos Cordéis, encontrou-se com Ariano Suassuna em abril de 2008. Intenso, profundo, inesquecível… Entusiasmo pago com alegria, carinho retribuído com simpatia, respeito recompensado com sabedoria, admiração presenteada com sugestão. Dessa maneira deu-se o novo batismo do grupo. Romanço, como o próprio Suassuna esclareceu, “é a denominação de todo idioma originário do latim. No Brasil, as pessoas começaram a pronunciar errado, dando origem à palavra romance, que hoje tem outros significados”

fonte: http://www.myspace.com/gruporomanco

Desde o início de 2010 estava mergulhado na produção desse belo espetáculo convidado pela turma da ‘Circus Produções”.
Foram dias de preparação, ensaios e gravação com os músicos, montagem, produção e ensaios com toda a equipe no SESC Ipiranga.
Fui convidado pelo Guto Ruoco para fazer parte da equipe com a função de cuidar de todo áudio da ópera, desde a concepção até a finalização… em fim.. tudo!

No palco nomes de peso como Badi Assadi, Wellington Nogueira e Tiago Pinheiro, já a direção é de Denise Milan e Lee Breuer..
Do início da jornada, até agora (data da estréia) foram três meses!.. Pois é…. tempo curto, porém a equipe muito bem selecionada mandou bem e o resultado já pode ser conferido!

Numa iniciativa do SESC São Paulo, estreia em 22 de abril, às 21h, no SESC Ipiranga a “Ópera das Pedras – o Espetáculo da Terra”. Criação de Denise Milan, que também assina o libreto e a cenografia, além da co-direção, ao lado de Lee Breuer. A montagem cumpre temporada até o dia 15 de maio, às quintas e sextas-feiras (21h) e sábados (20h), com ingressos entre R$ 5 e R$ 20.
No palco estarão os intérpretes Wellington Nogueira e Badi Assad e uma Camerata Popular formada por cinco integrantes, conduzida pelo maestro Tiago Pinheiro. A música foi especialmente composta por Clarice Assad, Carlinhos Antunes, André Mehmari, Marco Antonio Guimarães e Naná Vasconcelos, além da própria Badi Assad. A iluminação de Fábio Retti, som de Ernani Napolitano, os adereços de Silvana Marcondes e os figurinos escultóricos de Glória Coelho e Denise Milan, completam a ficha técnica.

“Ópera das Pedras – O Espetáculo da Terra” prima pelo ineditismo, já que nunca antes o imaginário da pedra foi tratado com tamanha expressão, mostrando a Terra como sujeito da própria vida, deixando de ser objeto. Não por acaso, a estreia acontece justamente no dia 22 de abril, que é o Dia Internacional da Terra e do Descobrimento do Brasil, e num momento em que o planeta se vê diante de tantas situações graves e alarmantes.

Para a diretora e libretista, o confronto entre o caos e a ordem tendem a envolver o espectador em sua plenitude. “O útero magmático desta ópera nos propõe um novo renascimento. O homem retorna à natureza e nota a interlocução entre ciência, filosofia e arte”, compara Denise Milan.

Para saber mais, visite o site: www.operadaspedras.com.br

Ernani Napolitano

Tive a grande felicidade de poder gravar novamente a turma do Ishindaiko no Teatro do Colégio Marista.

No primeiro trabalho, em 2006 gravamos algumas músicas para a composição da trilha sonora do documentário: “Mundo Nikkei”. Nesse segundo trabalho o objetivo foi a captação do áudio para o primeiro DVD do grupo.

Foram dois dias intensos de muito trabalho. Pude contar com a organização do pessoal que novamente tornou esse ambiente muito prazeroso.
Nessa gravação pudemos contar com o que há de melhor em equipamentos para captação de grande orquestra, já que Lucas Muraguchi, coordenador do grupo, me pediu que a sonoridade fosse o mais próximo possível do acústico.
Sabendo que o volume em SPL (nível de pressão sonora) gerado pelos tambores é muito grande, sabia que precisaria de microfones que suportassem essas condições. Da última vez que trabalhei com eles, pude notar que tocam muito alto e rápido (112db SPL e 250bpm). Por isso, optei por microfones que suportam este volume.
Depois de captar todo o material o trabalho continuou em São Paulo, onde fizemos a mixagem e masterização na nossa sala de mixagem.

Contei com os mesmos microfones e prés usados em gravações de orquestras na Europa, mantendo assim a real imagem sonora da formação do grupo.
Gostaria de agradecer aos pais dos integrantes do grupo pela dedicação e acolhida, ao Sr. Silvio Muraguchi pela oportunidade, aos meninos pela paciência e esforço, a equipe técnica do teatro do Colégio Marista que nos auxiliou durante os dois dias, ao meu assistente Guiliano Guerra por me aguentar e ao Clement Zular pela colaboração com o trabalho.

Confira abaixo algumas fotos:

Deseja a turma muito sucesso!

Quem tiver a oportunidade de assistir, assista! Infelizmente a única opção que tenho é o vídeo postado no youtube e a qualidade tanto do vídeo quando do áudio não estão boas.

Mitos, lendas, arquétipos… Narrativa e criatividade… Escutar e contar histórias… Dialogar com as crianças… Compartilhar experiências… O projeto Juro que Vi reúne um pouco de tudo isso, na produção de desenhos animados, que visitam alguns dos mitos mais ricos do folclore brasileiro, a partir de um processo de trabalho inovador – uma parceria de profissionais da equipe de Animação da MULTIRIO com alunos e professores da Rede Municipal de Ensino do Rio de Janeiro.

Curtas Premiados
Já foram realizados quatro curtas-metragens – O Curupira (2003), O Boto (2005), Iara (2005) e Matinta Perera (2006/2007), que vêm sendo destacados com importantes prêmios nacionais e internacionais.

Técnica
Produzidos com técnica profissional de animação, em 35 milímetros, os desenhos, com cerca de dez minutos de duração cada um, têm versões para cinema e TV.

Alunos parceiros
As histórias são contadas sob a ótica das crianças. Elas entram em contato com as lendas brasileiras, orientadas por seus professores, e depois reúnem-se em oficinas com a equipe da MULTIRIO para recontá-las e indicar caminhos para as histórias.

Conheça um pouco mais os artistas para o qual trabalhei:

Fatinha Gomes (CE)
A intérprete caririense traz no seu canto a cultura do povo negro e indígena e a produção poética do Cariri. Sua formação musical perpassa vários estilos, como xote, maracatu, música afro, bossa nova, forró pé de serra, blues, reisado, soul, carimbó, reggae, entre outros. Teve contato com a musicalidade do Cariri, que envolve as mais variadas manifestações culturais populares, como o reisado, folguedos, a música de Luiz Gonzaga e de Abidoral Jamacaru. A banda é formada por Fatinha Gomes (voz e triângulo), Ibertson Nobre (sanfona), Lifanco (violão) e Flauberto Gomes (percussão).

Ermano Morais (CE)
A poesia de Ermano é como o sertão filmado nos assuntos do povo, da reza, do terço, da espiga de milho. Atualmente deixa seu rastro com belas canções, uma delas gravada pela cantora paraibana Flávia Wenceslau, “Recado de beija-flor”, e outra, pelos Zabumbeiros Cariris, “Pra aguar meu coração”. O primeiro CD, terá arranjos do músico João Neto e parcerias com o poeta Cleilson Ribeiro. A formação da banda é Ermano Morais (voz e triângulo), João Neto (baixo), Cicinho (sanfona), Flauberto Gomes (percussão) e Amélia Coelho (vocais).

Zabumbeiros Cariris (CE)
A banda apresenta show com canções e temas que remetem a fatos e mitos do Cariri, como o beato Zé Lourenço, o lamento de corisco, a força nativa dos deuses carirenses e a simplicidade do forró rabecado. A alegria das marchinhas e o toque pesado do baião cabaçal, as levadas de xote e de coco, mescladas ao sotaque do samba matuto e do maxixe, traduzem a forte musicalidade e o espírito vigoroso desse show.

Fotos: Felipe Magalhães

Aqui no blog vocês podem acompanhar nosso trabalho particamente assim que iniciamos ou acabamos, com detalhes dos bastidores, bem como artigos da área e notícias que as vezes não são relacionadas diretamente com áudio mas que são interessantes de divulgar.

Confiram
www.engaudio.com.br
Crédito: Valdir L. Calderon e Adriana L. Sales

Ernani Napolitano

Quem estiver pela região de Londrina poderá conferir esse belo trabalho.
Em São Paulo estréia no dia 25 de junho de quinta a domingo no espaço Casa Laboratório

Casa Laboratório para as Artes do Teatro
15,16,17 de junho de 2009.
Horário: 22 horas
Diretor: Cacá Carvalho
Classificação: Teatro
Faixa Etária: Adulto
Local: Teatro Usina Cultural - Avenida Duque de Caxias, 4159

Obs: Londrina é minha terra natal. Sai de lá há 11 anos apenas com uma mochila nas costas em direção a São Paulo sem saber ao certo o que encontraria aqui. Felizmente consegui conquistar meu espaço nessa cidade de concreto. Viver aqui não é fácil, é uma batalha por dia mas vale a pena.
São poucas as chances que tive de voltar a Londrina como um profissional formado em São Paulo. Felizmente esse oportunidade chegou!

Ernani Napolitano

Para quem não o conhece, abaixo esta uma breve apresentação

Fonte: Circus Produções

Programação

A chapa eleita, denominada chapa “ÚNICA” é composta por:

Andreas Schmidt – SP – Presidente

Ernani Napolitano Gonçalves – SP – Tesoureiro

Ainda na referida Assembleia, a única chapa concorrente à Comissão de Ética biênio 2009-2011, foi a chapa Azul, que é composta por:

Yves Zimelman – 1º membro

Américo Almeida – 2º membro

Alexandre Tooru Choi – 3º membro

Normando Dornelas Camara Paes – suplente

Abaixo carta enviada pela diretoria:

“Agradecemos a todos mais uma vez pela confiança nos profissionais que integram essa nova diretoria e que com seu voto nos elegeram para o cumprimento do mandato de dois anos. Aos demais queremos pedir outro voto: o voto de confiança para podermos trabalhar unidos e conquistar a representatividade que trará benefícios a todos os associados.

Diretoria ABPAudio biênio 2009-2011
Andreas Schmidt - Presidente

www.abpaudio.com.br

Ernani Napolitano